2000罗志祥梁山伯与祝英台

男女主角硬撑着我看到剧终。
典型的香港电影：表现手法直接，语言简洁直白，总有那么一两个无厘头的人物，虽是悲剧也走轻松幽默路线。
许是港人心思单纯，没有那么多弯弯绕，传统里的含蓄委婉在他们看来并不是好的叙说。所以他们的电影常常是这样：爱恨写在脸上，心里想的一定要说出来；说的话一定是很简单的寻常事，但又好像在讲大道理，要涵盖人生大事，又要影射时弊。
比如这部片里祝母阻断梁祝爱情时就说，你们以为外面世界就那么单纯，想怎样就怎样，胡人会因为汉人不满就停止入侵吗？就连隐世的和尚也要道破时下世风：国破家亡，百姓南迁，先过岸者订立规矩，排挤后来者，世人为求自保，趋炎附势，结交权贵。情爱之事，也要与家国命运，时代哀痛，人心俗世联系起来。
想来那还是以风流名士著称的魏晋时代，大概只有乱世才愈能孕育清明之士吧。创作者的那么点爱针砭时弊的理想主义，也能从这里窥见踪迹。
徐克早年还拍过这样的电影，想来也蛮好笑的。剧情本身大概没有太多意义可讨论，也是那个时代香港电影的一个折射吧。

想到点别的东西，还是来写一下。
青春少年，意气风发，古典悲剧拍出了现代韵味。走路系绳，敲钟，画蝶，弹琴，种种呼应都很好。结局出嫁变为奔丧的这一段戏真是美极，英台问“你有什么想对我说的？”天降大雨，洗尽铅华，这里除了看出山伯的怜爱以外，竟有视死如归的哲学意味。祝母的戏很精彩，她作为选择了另一条路的对照，设置巧妙。女扮男装读书看似拥有了选择，选另一条路，看似足够成功，然而幸福吗？祝母是另一个悲剧，不那么戏剧化然而更有深远的悲哀，也为梁祝的故事增添几分宿命感。

山伯与英台的第一次会面
当老师在说：“梁山伯啊梁山伯，你知否世间情为何物？关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑……”，忽然电影曲调《原来是你》响起，英台一行的欢快的身影出现了，预示着从英台的身上将要令山伯明白情为何物！
正在两拨人互相对视中，一个细节非常有意思： 小灵子是一行中的唯一女装，英台看了看山坡下的书生们，又回头看小灵子，发现所有回过头的人都在看小灵子，当她再转头看书生们时，发现有一个人并没有转头，不由得放慢了脚步细看他的侧脸，山伯兄适时的缓缓转过脸来，他看得却是男儿书生装扮的英台，英台友好的欣然一笑，这一笑令山伯印象极深（所以在昏暗文库中掀英台的被子时一眼就认出是那位新来的同学），梁兄投李报桃回之一笑。
夫子回过头刚好念叨完情诗：“这就是诗经周南的《关雎》……“，同学们警觉的把头摆回去端正坐好，这场面很搞笑，引来英台一行忍俊不禁的爆出了笑声，夫子生气的说：你笑什么，有什么好笑的？你听的懂吗？又是一个不解风情的学生！…”，夫子似乎在专说唯一学生装的英台

高中的时候语文老师放过片花，当时还在抠和尚又是怎么编出来的，很不以为然。今天看了原片。唯一的缺陷是中途暂停了一段时间。
一是想说青春真好，我一直没怎么看得起吴奇隆的样貌，怎么也没想到会那么青春逼人。演神化的古代经典角色，本来就难，观众各人有各人心目中的梁山伯，而彼时他一个24岁的年轻偶像歌手，竟真的撑住了场面，甚至挑不出什么毛病。而杨采洁看着也是舒服大气。演员真的演出了梁祝的神采，这是最难得的。所谓“手挥五弦”的动作易画，而“目送归鸿”的神态难画，就在此处。

刚出镜的杨采妮大概是森女吧，可是她好萌，还会动耳朵呢。她个头大，不会琴棋书画，不会吟诗作对，连字也写不好看，可是她却会和仆人打招呼，这样可爱呆萌的女孩，走路却要被铁链一样的绳子绑住。她在的每一段都好萌，好令人动心。
前半段诙谐幽默，后半段沉重压抑，旧社会的观念全都压到他们身上来了。
“马家的聘礼送了三天三夜都没送完呢。”梁看看自己被风吹掉屑的喜饼。
成亲当天，所有人脸上都擦了粉，化妆的本质是锦上添花，而大家的状态看上去是如此可笑，反而丑态毕现。
“山伯，我对你的话说完了，你有什么对我说的吗？”到了化蝶，天下大雨，把英台的妆洗得干干净净。
生未同衾，死同穴。
我最喜欢的原本就是这么清澈不施粉黛的你呀。

久闻其名，说是唯一一个没有马文才的版本，但是真正决定开始看，还是因为B站的一个小片段。英台出嫁，抹着像鬼一样的妆容，那脸色是人死了一段时间后出现的诡异惨败，然后又强行抹上不自然的胭脂。父亲说大喜事家里人都要打扮的喜庆，结果所谓的喜庆是指大红的衣裳和类似纸人的丫鬟仆从。（被吓到了）
因为父母的面目狰狞，我就特别好奇网友们提到的前半段欢乐无比是怎么出现的，英台的父母又为何会同意英台做出女扮男装上书院这么离经叛道的事情？
然后，故事从头开始。
1、随着心情变化的色调和场景

徐克《梁祝》赞
转载请注明网址: https://www.dytt8s.com/a/21547.html